Hachi Arte: el fenómeno del arte para no artistas
Hachi Arte para no artistas: el espacio que transforma el ocio en Río Gallegos
En una reciente emisión de Punto y Aparte por FM Ciudad, recibimos la visita de Denis Paillante, el motor creativo detrás de Hachi Arte para no artistas. Durante la charla, el emprendedor local detalló cómo una idea que nació de la necesidad de desconexión se transformó en un movimiento cultural que ya cuenta con 18 ediciones exitosas en la capital santacruceña. Esta propuesta, que define al arte no como una disciplina elitista sino como una herramienta de bienestar, propone jornadas de cuatro horas donde los asistentes pueden pintar, modelar cerámica o participar en talleres de danza, siempre acompañados por una ambientación que incluye DJs, poesía y hasta sesiones de tarot.
La entrevista en FM Ciudad permitió conocer la expansión del proyecto hacia el nuevo Hachi Multiespacio, ubicado en el histórico edificio del Boxing Club. Paillante destacó que el objetivo central es brindar un «cable a tierra» en medio de la vorágine económica y social actual. Bajo la premisa de que no es necesario tener conocimientos previos para expresarse, el espacio ha logrado convocar a un público diverso que busca, ante todo, una experiencia comunitaria y relajante. Con opciones que van desde la pintura flúor hasta la cerámica con fría porcelana, Hachi se posiciona como una alternativa única en la agenda recreativa de Santa Cruz.
Tabla de contenidos
- El origen de Hachi: un nombre con historia
- La experiencia de las ediciones temáticas
- Hachi Multiespacio: danza y artes plásticas
- Propuesta inclusiva: costos y accesibilidad
- Construcción de comunidad y red de emprendedores
- Preguntas frecuentes sobre Hachi Arte
El origen de Hachi: un nombre con historia
Durante la entrevista, Denis Paillante reveló un detalle que muchos seguidores del proyecto desconocían: el nombre Hachi es un homenaje a su perro. Lo que comenzó como una dinámica de proyectos personales terminó bautizando un espacio de recreación que hoy es marca registrada en la ciudad. La iniciativa surgió tras observar que en Río Gallegos la oferta de eventos sociales se limitaba mayormente a cenas-show o actividades esporádicas, faltando un lugar fijo enfocado en el «ser» y en la expresión artística sin presiones técnicas.
El proyecto se lanzó inicialmente como una prueba piloto junto a su colega Rocío, quien actualmente replica la experiencia en El Calafate. El éxito fue inmediato, demostrando que los vecinos de la región buscaban espacios donde la interacción social fuera mediada por la creación manual. «Nunca hubo una propuesta así acá en la ciudad, tan enfocada en la parte de la persona», comentó Denis, subrayando que la clave del éxito ha sido la constancia y la capacidad de adaptarse a lo que la gente pide edición tras edición.
La experiencia de las ediciones temáticas
Uno de los puntos altos de Hachi Arte para no artistas son sus ediciones temáticas. La última de ellas fue una jornada «Flúor», donde los participantes trabajaron con pinturas fluorescentes bajo luz ultravioleta, ambientados con música electrónica y bloques de poesía a cargo de la Academia SADE de Río Gallegos. Esta combinación de sentidos busca que el asistente «fluya» y se olvide de los problemas externos mientras crea una obra que, al finalizar, se lleva a su casa.
Además de la pintura, el emprendimiento ha explorado diversas técnicas y colaboraciones:
- Macramé y flores secas: Talleres enfocados en la decoración de interiores y cuadros tridimensionales.
- Gastronomía Gourmet: Eventos especiales como el realizado en Wine & Vibes, donde se combinó el arte con degustación de vinos y comida en tres pasos.
- Cerámica y Fría Porcelana: La próxima gran apuesta del proyecto para diversificar las opciones manuales.
- Intervenciones artísticas: Inclusión de bodypainting, tarotistas y cantantes en vivo para elevar la experiencia sensorial.
Hachi Multiespacio: danza y artes plásticas
A principios de enero, el proyecto dio un paso fundamental con la apertura de Hachi Multiespacio, ubicado en San Martín 34 (primer piso, antiguo edificio del Boxing Club). Este lugar no solo funciona como sede para las artes plásticas, sino que se ha convertido en un refugio para las danzas que no encontraban un espacio físico donde expresarse. Actualmente, el salón cuenta con una cartelera activa que incluye:
- Ritmos sociales: Salsa, bachata, tango y milonga para todas las edades.
- Urbano y Coreográfico: Clases de nivel inicial y avanzado para jóvenes y adultos.
- Danza Clásica: Talleres especializados como los dictados recientemente por la profesora Aldana Quiroga.
- Fem Dance: Una propuesta más orientada a lo sensual y urbano para mayores de 15 años.
La intención de Denis es que el multiespacio sea una plataforma abierta para otros profesionales. Durante la charla en FM Ciudad, hizo un llamado abierto a profesores de artes plásticas que quieran sumarse a la grilla horaria, reafirmando que el arte debe abarcar a todo tipo de personas y disciplinas.
Propuesta inclusiva: costos y accesibilidad
En un contexto económico complejo, uno de los pilares de Hachi es mantener cuotas accesibles. Paillante explicó que el sistema de costos se diseña para que la gente pueda disfrutar de una experiencia completa sin tener que pagar un «caché premium». Por ejemplo, muchas de las ediciones incluyen todos los materiales necesarios (bastidores, pinturas, pinceles), además de un servicio de cafetería que incluye capuchinos o mocachinos y porciones de torta, todo dentro de una misma tarifa.
Este enfoque permite que personas que jamás agarraron un pincel se animen a probar. La dinámica es libre: aunque hay guías presentes, cada participante elige qué pintar y cómo expresarse. El resultado son cuadros auténticos que terminan decorando livings, pasillos o convirtiéndose en regalos personalizados. Para Denis, lo valioso no es la técnica académica, sino el proceso de sanación y disfrute que ocurre durante esas cuatro horas de inmersión artística.
Construcción de comunidad y red de emprendedores
Hachi Arte para no artistas no es un proyecto aislado, sino un nodo que conecta a diversos emprendedores de Río Gallegos. Desde colaboraciones con figuras como Daniela Pedona para eventos de citas a ciegas (Match Hachi), hasta el trabajo conjunto con poetas locales y gastronómicos, el emprendimiento fomenta una economía circular de colaboración mutua. Esta red permite que de un solo evento surjan nuevas ideas y proyectos derivados, fortaleciendo el ecosistema creativo regional.
La comunidad que se ha formado alrededor de Hachi destaca por su calidez. En las mesas comunitarias no solo nacen cuadros, sino también nuevas amistades y vínculos. «Van parejas, grupos de amigos y también gente sola que se integra perfectamente», comentó Paillante. Esta dimensión social es lo que termina de consolidar al proyecto como mucho más que un taller de pintura: es un punto de encuentro necesario para la salud mental y el esparcimiento en la capital santacruceña.
Para el resto del año 2026, el equipo de Hachi planea seguir innovando con propuestas que integren lo esotérico, lo culinario y lo plástico. La invitación queda abierta para todos aquellos que sientan el deseo de crear pero se vean frenados por el miedo al «no saber». En el salón de la Avenida San Martín, la única condición es tener ganas de pasar un buen momento y dejarse llevar por la magia del arte para no artistas.
Preguntas frecuentes sobre Hachi Arte
¿Es necesario saber dibujar o pintar para asistir?
No, para nada. La propuesta está diseñada específicamente para personas que no tienen experiencia previa. Se busca el disfrute y la expresión libre, contando con materiales y guías que facilitan el proceso creativo.
¿Qué incluye la entrada a una edición de Hachi Arte?
Generalmente, la entrada incluye todos los materiales artísticos (cuadros, pinturas, delantales), además de un servicio de cafetería o degustación según el evento, y el acceso a toda la ambientación musical y artística de la jornada.
¿A partir de qué edad se puede participar en las actividades?
La mayoría de las actividades de artes plásticas y danzas como tango o urbano son aptas para todo público, desde niños de 11 años hasta adultos mayores. Algunas clases específicas, como baile sensual, tienen un requisito mínimo de 15 años.
El camino de Hachi Arte para no artistas demuestra que la creatividad y el esparcimiento son pilares fundamentales para la comunidad de Río Gallegos, ofreciendo un refugio donde el talento no se mide por la técnica, sino por la capacidad de disfrutar el momento presente.
